Il pubblico ha risposto ancora una volta con grande entusiasmo alla proposta artistica del de Carolis. Quasi tutti esauriti i 1300 posti del Comunale, lunghi applausi e un consenso immediato e caloroso per “Il flauto magico di Mozart”, che ha inaugurato la stagione autunnale dell´Ente con il debutto del nuovo allestimento firmato da Hugo de Ana.

A guidare l'Orchestra dell'Ente è stato Gianluca Martinenghi, tornato sul podio del Comunale dopo Tosca del 2023. Una prova chiamata a tenere insieme leggerezza, trasparenza e continui cambi di registro della partitura. Ottima l'intesa con l'Orchestra dell'Ente de Carolis, compatta e attenta, capace di restituire con nitidezza la varietà di colori e di accenti della scrittura mozartiana.

Di forte impatto anche l'impianto teatrale firmato da Hugo de Ana, che ha curato regia, scene, luci e costumi del nuovo allestimento. Il regista argentino, attivo nei maggiori teatri europei, è noto per spettacoli di grande forza scenica e per un uso spettacolare degli spazi e della luce. Una cifra stilistica pienamente espressa nel lavoro realizzato per l'Ente, nel quale ha assunto un ruolo centrale anche l'uso originale delle proiezioni video, integrate con efficacia suggestiva nella costruzione scenica, insieme a costumi perfettamente coerenti con l'impianto complessivo e capaci di diventare parte integrante della sua forza espressiva.

Di rilievo il contributo del Coro dell'Ente de Carolis, diretto da Francesca Tosi, chiamato a dare corpo alle pagine più solenni e rituali dell'opera.

Sul palcoscenico Francesco Lucii ha delineato il giovane principe Tamino con misura e attenzione al fraseggio, trovando una buona sintonia scenica e musicale con la Pamina di Lisa Wittig, tra le interpreti più applaudite della serata e premiata da applausi a scena aperta, distintasi per qualità vocale, sensibilità interpretativa e sicurezza scenica nel restituire la dolcezza e l'intensità emotiva del personaggio.

Anche Claudia Urru ha acceso l'entusiasmo del pubblico in particolare con “Der Hölle Rache”, la celeberrima aria della Regina della notte. In uno dei ruoli più impervi del repertorio mozartiano Urru si è distinta per sicurezza nella zona acuta, agilità e incisività del fraseggio.

Rory Green (Papageno) ha raccolto un consenso particolarmente caloroso e affettuoso da parte del pubblico, grazie a una presenza scenica immediata e a un'ottima vocalità, capaci di restituire la vena comica e popolare del personaggio ma anche quella dimensione terrena, umana e istintiva che ne fa una delle figure più amate e riconoscibili dell'opera.

Chiara Cabras (Papagena) gli ha fatto da brillante contrappunto nel celebre gioco scenico e musicale della coppia: Papageno e Papagena.

Hidenori Inoue ha dato vita a un Sarastro magnetico e autorevole, convincente anche sul versante vocale. Riuscita anche la prova di Nicolas Resinelli (Monostatos), convincente sul versante vocale e interpretativo. Grazia Sinagra, Virginia Moretti e Laura Capretti, le Tre Dame al servizio della Regina della notte che attraversano l'intera vicenda, hanno dato grande personalità ai loro ruoli, con precisione vocale, affiatamento e una presenza scenica sempre incisiva.

A completare il quadro vocale Michael Zeni (Primo Sacerdote / Secondo Armigero), Giovanni Formisano (Secondo Sacerdote / Primo Armigero) e Marcell Bakonyi (Sprecher).

Un posto particolare nello spettacolo è stato riservato anche Tre genietti, interpretati da Viola Nurchis, Maya Frau e Aurora Caddeo, giovanissime voci del Coro delle voci bianche dell'Ente de Carolis, preparato dal maestro Salvatore Rizzu.

Nel team creativo: Gianpaolo Salis (assistente alle scene e alla regia), Pascu Orti (coreografie), Michele Innocente (video design) e Camilla Cheloni (assistente ai costumi).

Un debutto che ha raccolto un tributo finale caloroso, e che apre nel migliore dei modi una stagione autunnale destinata a proseguire con altrettanto slancio.

Foto di Elisa Casula